Manuel de Falla: Compositor español gaditano

En la lista de destacados representantes del nacionalismo musical español, el nombre de A ayudar a caer es inevitable. Aprendamos juntos sobre los hechos más importantes de su vida y obra.

Manuel de Falla: genio lento y austeridad

Todo lo que rodea al gran compositor ayudar a caer evoca características saturninas clásicas. De complexión esbelta, salud frágil, perfeccionismo extremo, temperamento melancólico y un ritmo lento de trabajo, lastrado aún más por las vicisitudes nacionales e internacionales, Falla presentó al mundo una obra diminuta en tamaño pero enorme en valor. Junto a sus compatriotas Enrique Granados, Joaquín Rodrigo e Isaac Albéniz, entre otros, Falla pertenece a un grupo memorable de músicos académicos españoles comprometidos con un estilo nacionalista.

Para principios del siglo XX, tal tradición aún era pequeña; España se mantuvo como una especie de hermana menor musical en el panorama europeo, dedicada a la producción interna e informal de su propio folclore, mientras académicamente seguía el camino marcado por la obra de otros países.

El tipo de alquimia que tuvo que desarrollarse entre el estilo nacional y la vanguardia artística moderna requirió manos altamente calificadas en el continente. Las manos de Falia se mostraron favorables a esta exquisita mezcla.

precocidad gaditana

La combinación comenzó a ocurrir desde la era más temprana en los últimos años del siglo XIX. Su madre, que procedía de la clase alta catalana, pudo enseñarle ella misma las bases del piano clásico. Pero por otro lado, su niñera cantaba soleras, tonas y segiri, adiestrando su sensibilidad hacia la música profunda del flamenco.

El pequeño Manuel pronto mostró una habilidad notable y fue confiado por un profesor estricto y de gran nivel en términos de armonía, contrapunto y teoría musical. Mozart, Wagner y Haydn pronto se convirtieron en socios en sus primeras prácticas. A los dieciséis años ya tenía sus primeras composiciones y una firme convicción de que la música era su vocación.

Su crecimiento profesional se produjo de inmediato en la capital del país. A partir de 1900 Madrid le ofrece los primeros estrenos de sus obras, desde los conciertos para violonchelo y piano hasta obras como serenata andaluzaél Capricho de vals o una canción tus ojitos negros, incluso pequeñas zarzuelas. Su gran momento de reconocimiento fue el triunfo en el primer premio del concurso de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando con su ópera corta vida.

Sin embargo, el estreno pactado de la obra en el Teatro Real nunca se produjo. En medio de la frustración por el techo intangible que acababa de colocarse a su dedicación como compositor, Falla decidió continuar sus estudios y ampliar sus contactos en la capital artística del momento, París.

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París: privaciones, influencias y amistades

Desde 1907, París ha estado en mente ayudar a caer una introducción al panorama más amplio de la música de vanguardia europea, más allá del folclore a menudo complaciente que se encuentra en su país.

Paul Duca, Maurice Ravel y Claude Debussy se encontraban en plena actividad creativa, siguiendo la senda del impresionismo sonoro con un toque de lirismo exótico. Los españoles pronto incorporaron este delicado equilibrio francés en sus composiciones regionales, como la obra Noches en los Jardines de España.

Sin embargo, la Ciudad de la Luz no fue un lugar cómodo para Falia desde el principio. Para mantenerse, tuvo que tocar en compañías de comedia itinerantes, dar lecciones de piano ocasionales o incluso aceptar cupones especiales de los periódicos que promocionaban comida gratis. La mediación de otro genio español, Isaac Albéniz, le aseguró finalmente una beca del rey Alfonso XIII para permanecer en París, familiarizado también con la intrincada obra de Mussorgsky y Strauss.

La culminación de su estancia fue la reorganización de corta vida con la generosa asistencia de Duke y Debussy, y estrenada ocho años más tarde de lo esperado (1914) con éxito de público y crítica; Finalmente, Falla recibió un merecido aplauso. Se entiende que decidió permanecer en Francia indefinidamente, emitiendo también su propia Siete canciones populares españolas. Pero la Primera Gran Guerra cambió sus planes y le obligó a regresar a toda prisa a España.

Un mago del amor

A pesar del obligado retorno, 1914 marca el inicio de la madurez de Falia, que todos admiramos más de un siglo después. Tras interpretar en castellano La Vida breve y Siete canciones, el compositor creó y estrenó el famoso ballet El Amor Brujo, un musical gitano en un acto que relata musicalmente un drama flamenco sobre amores tormentosos, magia y fantasmas. En el siguiente video puedes ver la excelente interpretación de Daniel Barenboim de su famosa Danza del Fuego:

La desolación de la trama, realzada por un tono vernáculo con técnica vanguardista, fue todo un éxito y sigue siendo la partitura más conocida de Falia hasta el día de hoy. Inmediatamente después se estrenó otro ballet con una anécdota más tradicional sobre el abuso de poder en el siglo XVIII bajo el título Sombrero triangular.

La obra recogió en sí misma el sabor musical de una parte importante de las regiones del país de habla hispana y se destacó en el estreno en Londres con la actuación de los bailarines rusos de Diaghilev junto a la escenografía de Pablo Picasso. Su tercera obra maestra, realizada tras una fructífera estancia en Granada con el poeta Federico García Lorca, fue Retablo de Maes Pedrouna maravillosa recreación del famoso episodio de marionetas Quijote.

Un par de décadas de prestigio nacional se ven interrumpidas por otro desastre militar, la Guerra Civil española, junto con el inevitable ascenso del franquismo. La orden dictatorial intenta seducir a Falla con tributos, pensiones y honorarios, pero el compositor se exilia en Argentina, donde intenta terminar su monumental testamento, la gran cantata "Atlantis".

La obra queda inconclusa cuando las condiciones, que el frágil músico siempre ha temido, ganan la batalla, resultando en su muerte en 1946. Si bien nuestro artículo trata sobre ayudar a caer, el siempre memorable compositor gaditano. Adiós.


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